Escucando estrelles

Llamábase Glenn Herbert Gold, nació en Toronto en 1932 y morrió na mesma ciudá, d’embolia cerebral, en 1982. Pasó a la historia col nome de Glenn Gould, como ún de los meyores pianistes de tolos tiempos, y tamién ún de los más raros.

Venía d’una familia de músicos (el güelu yera primu de Grieg) y aprendió a tocar cola ma. Amás d’intérprete foi compositor de piano y música de cámara. Destaca poles grabaciones en piano de Johann Sebastian Bach.

Ente 1947 y 1964 diba asombrar al mundu coles sos interpretaciones, hasta que’l día 10 d’abril del 1964 dio un conciertu en Los Ángeles, cuando yá yera una figura internacional, y dempués dixo que se retiraba porque taba fartucu de la interpretación en direutu y que-y paecía que podía facer más pola música trancáu nun estudiu de grabación. Dende entós convertióse nun obsesu de les grabaciones, siendo ún de los primeros en usar técniques dixitales, refugando siempre toles ufiertes millonaries pa tornar a los escenarios. Preparaba cada grabación como una obra única, y nunca volvió a grabar nenguna pieza, sacantes les Variaciones Goldberg, que grabó nel añu 1955 y volvió a facer nel 81, poco enantes de morrer. Espublizó más de 60 discos con obres, ente otros, de Bach, Schoenberg, Beethoven, Shostakovich…

Les sos versiones son mui orixinales, con una técnica sorprendente y mui bona, usando siempre un tempu rápidu ensin perder la claridá. Anque munchos direutores y artistes-y reprochen dalguna de les interpretaciones que fizo, por poco puristes, naide-y discutía la xenialidá y toos dicen que los sos pieces sos pieces son brillantes y creatives. La lleenda diz que nunca tocó un tema de la mesma manera dos veces.

Presentábase a los conciertos con mitones, abrigu y bufanda, por munchu calor que ficiera, con un frac ensin planchar, y prestaba-y canturriar mientes tocaba. Amás d’eso usaba siempre la mesma siella. Una siella de cocina vieya, de madera con respaldu, con pocu asientu y coles pates cortaes que facía que la nariz-y quedare cuasi a l’altor del tecláu, lo qu’a la fin yera una parte más de la so técnica, al permiti-y mayor control del tecláu.

Al paecer, en 1949, l’artista frayara’l coxis na cai, y dalgunos dicen que yera’l motivu de que tocare retrepáu siempre na mesma siella, pero nun ta claro.

La siella ta anguaño nuna vitrina na Biblioteca Nacional de Canadá.

Dempués de muertu, diagnosticaron que padecía’l Síndrome d’Asperger. Yera la esplicación de delles de les sos obsesiones, como la de la siella.

Hai un llibru qu’atropa les entrevistes que-y fizo’l periodista Jonathan Cott pa la revista Rolling Stone nel añu 1974, Conversations with Glenn Gould, del qu'hai torna al castellán. Ellí esplica la so visión de la música, los vezos y zunes de trabayu que tenía, les rellaciones con otros músicos (repunaben-y los Beatles y les sonates pa piano de Mozart, y prestaben-y Pétula Clark y Barbara Streisand). Son charres telefóniques, porque daquella Gould abandonara la vida social y malapenes se rellacionaba per teléfonu (dalgo que tamién facía al final Stanley Kubrick) que faen llegar al llector la pasión pol piano, a los que cita diferenciando caún qu’usó como si fueren persones, y onde afirma que nun necesitaba ensayar con ún, que-y valía namás con facelo mentalmente.

Yera tou un personaxe qu’inspiró al escritor austriacu Thomas Bernhard pa la so novela The Loser (1983), onde-y sirve pa facer un triangulu col narrador y otru pianista mallográu, que dexa de tocar tres escuchar tocar a Glenn Gould y suicídase en cuantes s’entera de la so muerte. Nel añu 1993 ficieron una película sobre la so vida, titulase Thirty Two Short Films Abour Glenn Gould, dirixida por François Girard y Don McKellar.

Nel youtube podéis atopar exemplos abondos de la so música. Nun vos lo perdáis.

Por cierto, esta entrada ye pa Pablo, si la llee ye qu’entró daveres nel blog.